一个城市的楼群林立、高架路网、街道园区，是城市的表象容貌。而真正展示城市内核的则是芸芸众生、都市风情，这才是一个城市的表情、细胞、活力。
我最初是从身边的工作环境，采撷普通劳动者的影像。自2000年之后，我才开始有意识地用镜头，记录城市百姓的生活百态，日常瞬间。以个体的视觉、平视的角度记载和表现城市的时代变迁。
社会的发展，生活的变化，已非渐变的模式，正以超人的预料而突进。手机拍摄的普及性，拓宽了镜头记录的覆盖面。这对摄影人来说是一种助势，更是一种挑战。
大千世界，生活百态。市井见闻，人间烟火。这些日常，其实就是我们当今摄影表现的主流。取之不竭，用之不尽。
我一直在这条路上，坚持不懈，努力前行。
赵守军
▲2006年6月11日拍摄于山东淄川。
▲2007年10月2日拍摄于山东淄博。
▲2007年10月3日拍摄于上海。
▲2008年3月28日拍摄于北京。
▲2008年6月16日拍摄于北京。
▲2008年7月21日拍摄于山东青岛。
▲2009年10月6日拍摄于北京。
▲2010年5月9日拍摄于北京。
▲2010年6月16日拍摄于山东淄博。
▲2010年6月23日拍摄于山东济南。
▲2010年6月27日拍摄于山东淄川。
▲2010年7月22日拍摄于山东济南。
▲2010年8月4日拍摄于山东济南。
▲2010年9月16日拍摄于山东淄博。
▲2010年10月30日拍摄于上海。
▲2011年2月12日拍摄于山东济南。
▲2011年6月17日拍摄于山东济南。
▲2011年10月2日拍摄于山东济宁。
▲2011年10月29日拍摄于山东潍坊。
▲2011年11月14日拍摄于山东济南。
▲2012年3月13日拍摄于山东济南。
▲2012年8月22日拍摄于山东济南。
▲2013年4月27日拍摄于山东济南。
▲2013年8月7日拍摄于陕西西安。
▲2013年9月13日拍摄于天津。
▲2015年3月19日拍摄于山东济南。
▲2015年5月5日拍摄于山东济南。
▲2015年5月31日拍摄于山东淄川。
▲2015年9月29日拍摄于山东济南。
▲2016年5月28日拍摄于杭州。
▲2018年3月31日拍摄于山东济南。
▲2018年5月23日拍摄于山东济南。
▲2018年9月13日拍摄于山东济南。
▲2018年10月17日拍摄于山东济南。
▲2019年5月20日拍摄于山东济南。
▲2020年3月19日拍摄于山东淄博。
▲2020年3月21日拍摄于山东淄博。
▲2020年3月23日拍摄于山东济南。
▲2020年9月21日拍摄于山西平遥。
▲2020年10月7日拍摄于山东青岛。
▲2020年11月11日拍摄于山东淄川。
▲2021年6月24日拍摄于山东济南。
▲2021年8月24日拍摄于山东济南。
▲2021年9月8日拍摄于山东济南。
▲2021年9月19日拍摄于山东济南。
他在挖一口很深的井
——读赵守军“城市速写”系列有感
最近读到守军的一组《城市速写》系列照片，让我耳目一新。这些取材于城市日常影像的照片，很鲜活，很有趣，很耐人寻味。守军把这些照片自谦为《城市速写》，我认为可以命名为《城市表情》。这些照片，组成了城市生活的风景，也是一个时代芸芸众生的群像，是你，是我，是他。在每天海量的图片信息中，守军的这些照片显得与众不同，也更能触动我们的内心。这是好照片的力量。
守军是一个踏实的人，这一品质也表现在他三十多年的摄影生涯里。从他的《劳动者》系列，到《斑马线》系列，再到现在的《城市速写》系列，贯穿其间的永远是：身边、日常、当下、纪实。守军的摄影作品，几乎看不到猎奇，几乎都是人们司空见惯的最平凡的最琐碎的日常生活景像，但却被他“化腐朽为神奇”的艺术创作转化为一个又一个别有意味的“凝固的瞬间”。
这一切源自守军独立的艺术思索，也来自他不事张扬背后于艺术创作的“野心”。他试图拍出这个世界内在的真相和肌理，试图刻画出芸芸众生“活着”的各种可能与本质。所以，我们会在阅读他的摄影作品时生发出一些难以言说的哲学的感触，能感受到作品传导出来的某种被提升的抽象的美学感动。
守军是一个有定力的人，不盲从，不跟风，不流俗，内心里有一个自己坚守的方向。他是一个生活的观察者，更是一个生活的参与者，所以，他的照片都有浓郁的人间烟火气息和人性的温度。他的视角，既不是仰视，也不是俯视，是一种融合了悲悯的平视。他致力于为群体画像，时刻在寻觅着最“恰当”的那一瞬间，像一个苦行僧一般，相机也似乎已成为他身体的一个器官。
守军的摄影作品是“耐看”的。如同那种“受看”的美女，能经得起岁月的淘洗。其实，他的摄影作品的价值会随着时间而更加突显。这些城市街头的“速写”，也许是许多年后的人研究这个时代最好的“表情”线索。人的表情、城市建筑、街道、服饰，甚至于行为方式，都会在许多年后拥有更多的“史料性”。
有时，我觉得守军更像一个挖井的人，他不是那种浅尝辄止的人，他希望能穿透虚浮的表象，他希望挖到清澈的泉水和岩石。于是，我们看见了他在摄影艺术上的量变和质变。也许，摁快门已经成为他的“肌肉记忆”，善于发现也成为了他的“肌肉记忆”，像他这样勤苦执著的摄影人越来越稀缺了，像他这样有耐性不虚浮的人更少见。这也是他在摄影创作的道路上能走得更远的原因。
守军的摄影风格正在发生某种变化。如果说那些感人泪下的“劳动者”系列尚有一些刻意，如果说他的《斑马线》系列还有一点“为创作而创作”，如今的《城市速写》系列更从容、更随心所欲、更无主题变奏、更深广、也更宏观。这也许是一种必然的变化，水到渠成的自然的变化。这也是一种可喜的变化，少了一些矫情虚饰，多了一些朴素达观，也更接近摄影艺术的本真。甚至，我们已经渐渐忘记了他作为摄影者的“技术”，呈现出一种更自在的气象。
一切艺术都是为了表达，摄影亦然。解决了表达的“技术”之后，我们会思考“表达什么”这一命题。守军兄聚焦于“普通”，因为“普通”里蕴含着“普遍性”，因为这个世界的真相就隐藏在“普通”和“普遍性”里面，只是需要创作者花更大的力气才能触摸到它，就像挖一口很深的井。
诗人、评论家：张方明
2021年12月21日
作者简介
赵守军，
山东淄川人，中国摄影家协会会员，淄博市摄影家协会主席团成员，淄川区摄影家协会主席，中国摄影网签约摄影师.
2021年被评为山东省德艺双馨优秀会员。
1997年《昔日荒沙滩 今日金沙滩》入选中国第八届国际摄影艺术作品展；
2014年《斑马线众生相》获得人民摄影《金镜头》中国新闻奖银奖，同年由中国民族摄影艺术出版社出版《中国斑马线》纪实摄影集；
2019年《手机时代》入选第27届全国摄影艺术作品展，2020年该作品受邀参加“中国第十三届摄影艺术节”展览，
2021年又受邀参加“百年.百姓—中国百姓生活影像大展”。
