雕刻光影,玛格南摄影大师Gruyaert​​​镜头里的色彩与光影

作者:Harry Gruyaert 2022-07-08 阅读:22393
  
核心提示:“颜色简直太美了”!是很多人对Harry作品的感叹。摄影师对画面中故事和色彩的把控,至今仍是摄影界的一个奇迹。他似乎对于色彩很敏感,街头分离的颜色和光影在他镜头里也能化成某种“诗意气象”,直指人心、直逼人眼,是一种很成熟,很犀利,但却梦幻的色彩世界。

哈利·格鲁亚特(Harry Gruyaert) 比利时摄影师,玛格南图片社成员。1959年至1962年,他在布鲁塞尔的摄影与电影学院学习。并在巴黎开始了自由职业,同时担任佛兰德电视台摄影部的主任。1981年加入玛格南图片社,他以对色彩的掌控而闻名,拍摄过印度、摩洛哥、埃及以及爱尔兰西部等地,多部作品被出版并被广泛展出。

阳光与阴影,浓烈的色彩,厚重的明暗对比,强烈的戏剧效果……马格南摄影师Harry Gruyaert对画面中故事和色彩的把控,至今仍是摄影界的一个奇迹。充满故事感的街头拍摄犹如一颗炸弹,丢进了七、八十年代那个黑白的马格南。对于Harry Gruyaert而言,色彩是他最具辨识度的工具,摄影没有目的性,只是去感应。他利用自己的经验去捕捉画面,利用颜色唤醒、刺激我们早就习以为常的自然感受,它激烈,冲突,带着旺盛的精力。这是他的色彩情绪,如他所想,他要呈现的是这个有点矛盾又强烈,难以捕捉的世界。

“颜色简直太美了”!是很多人对Harry作品的感叹。摄影师对画面中故事和色彩的把控,至今仍是摄影界的一个奇迹。他似乎对于色彩很敏感,街头分离的颜色和光影在他镜头里也能化成某种“诗意气象”,直指人心、直逼人眼,是一种很成熟,很犀利,但却梦幻的色彩世界。

常有人认为黑白摄影最能表达情绪,其实并不完全是,黑白摄影虽然去掉色彩的“障碍”,让人能更够更直观的感受作品,但却少了有色彩的那抹浓郁的味道。Harry Gruyaert的作品,色彩丰富,但并不让人感觉“燥”,也并不会感觉多余,他的色彩感是让霓虹也要黯然失色,非常有辨识度。

他说:“色彩是有磁性的,更是可感的,我将色彩视为一种神秘的东西。”

 
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